粵劇是中國地方戲曲之一，在四、五十年代的香港，曾經盛極一時。很多著名大老倌如紅線女、馬師曾、鄧碧雲、任劍輝、白雪仙等等，瘋魔了萬千戲迷，情況尤如現在我們追捧歌星偶像一樣。經過時間的洗禮，這塊文化瑰寶在香港慢慢褪色了，不過仍然有一班粵劇界的中堅份子，對保留及推廣這門藝術下了不少功夫，期望把她延續下去及教育下一代認識我國的藝術。而我身為粵劇界的一份子，當然會義不容辭，不過單靠粵劇中人的力量，在香港現今的環境，我們又可以做到什麼呢？
就好像最近發生的「新光戲院」事件，喚起了大眾對粵劇的關注，不過政府的政策及態度，令業界人士感到很氣餒。
首先，跟大家說說這件事的來龍去脈。話說「新光戲院」在三十三前落成啟用，早年，除了放映電影外，亦會承接香港和國內藝術團體的表演，發展至今，「新光」已成為全港唯一上演粵劇或戲曲的戲院，長期擔演了傳播中國傳統文化的一個角色，據保守估計，在這裡上演的粵劇場數一年達三百多場，她堪稱是粵劇演出場地的龍頭阿哥。而戲院位處繁忙地區，交通方便，最近業權易手，業主就現租值估價，要求現址加租達五成，這一下子大大加重戲院的經濟負擔，問題解決不了，便唯有放棄，故此傳出戲院結業消息；最初是沒有人理會此事，大家只是感到惋惜少了一個演出場地，連政府也沒有什麼反應，但是作為業界的一份子得悉戲院走上結業之途，確實令人震驚，這不單是代表一個時代的結束，同時亦代表香港粵劇界也走上沒落之路，影響這行業的存在。究竟這事影響粵劇界有多深遠，我們又可以為這門藝術在香港的發展盡什麼力量，且聽下回分解。